白斑医院有哪些 https://baike.baidu.com/item/%e5%8c%97%e4%ba%ac%e4%b8%ad%e7%a7%91%e7%99%bd%e7%99%9c%e9%a3%8e%e5%8c%bb%e9%99%a2/9728824?fr=aladdin在《悟空传》中,被贬入人间的孙悟空等人失去了仙力,还是人类模样的孙悟空从头上摘下紧箍咒,在手里把玩了起来,过了一会儿,又带回到头上。
在《西游记》原著中让孙悟空头痛欲裂,越挣扎越痛苦的紧箍咒在《悟空传》里变成了唾手可得的玩物。这是《悟空传》对《西游记》原著大大阔斧的改编的缩影。
在年版《西游记》电视剧中国饰演孙悟空得六小龄童在年初因为上不上猴年春晚重回大众视野,在小粉红们叫嚣着没有正宗美猴王就不看春晚的同时,六小龄童的一些言论也被挖出。他在微博中抨击那些改编的《西游记》影视剧,他觉得《西游记》应该是他那样的,容不得任意改编和篡改。
六小龄童塑造了经典的孙悟空形象
但是,一个不能忽视的事实就是,即便是被许多人奉为经典的82年版《西游记》,也是改编之作。在《西游记》原著中,孙悟空是一个形象极为丰满的形象,他亦正亦邪,有佛性、也有妖性。但在82年版本中,孙悟空被塑造成了一个接近伟光正的形象,妖性以及邪恶被隐藏在了角色之下,极难显现。
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近些年西游改编电影大热,隔三差五就有一部挂着“悟空”或者“西游”名号的电影在电影院出现,就连王宝强拍喜剧都要强行架空出西游记的角色设定,来了一出“大闹天竺”。可以说,吴承恩在几百年前写下的这本神鬼小说,已经成为了中国文学史上最大的改编IP。
这个现象的盛行要追述到年的夏天,一部名叫《大圣归来》的国产动画片横空出世,口碑、排片、票房接连逆袭,9.56亿的票房创下了当时的动画电影历史记录,“自来水”这个之后被宣发公司无数次提及的名词,也由此诞生。
《大圣归来》奇迹般地表现让众多制片公司以及投资方见识到了这只“猴子”所蕴含的巨大能量,在影片中一副中年危机形象的孙悟空,竟然也变成了社交网络上众多少女粉们争相舔屏的男神,这一切都让腰缠万贯的争先恐后往中国电影行业里面砸钱的金主们陷入了沉思。
如今两年过去,再看《大圣归来》,发现它在原著上所做出的改编几乎是颠覆式的,除了一些人设,唯独留下的就是孙悟空的英雄气概,在某种程度上,《大圣归来》可以看做是中国版的超级英雄起源故事,从颓废大叔到金甲披身,手持金箍棒的盖世英雄,孙悟空作为一个英雄的形象在《大圣归来》中已经奠定,这也让《大圣归来2》的筹备开拍变成了理所当然。
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而《悟空传》的导演郭子健在年与周星驰共同指导的那一部《西游降魔篇》和今年年初徐克指导的《西游伏妖篇》虽然在演职人员上几乎完全换了一个班底,但在气质上依旧一脉相承,也被认为是最贴近西游记原著气质的西游改编作品。
周星驰的《西游》系列突出一个“邪”字。从《降魔篇》一上来的食人鱼吃人,
到之后的猪妖变身,
《西游降魔篇》中的猪刚鬣扮演者为周星驰助理
甚至孙悟空本身,在周星驰的设想里都变成了面目可憎,淌着口水,足够让学龄前儿童吓尿裤子的可怖怪兽,自动的打上了少儿不宜的标签。
黄渤扮演的孙悟空
这种光怪陆离的形象设定需要极高的特效水平支撑和剧本层面的支持,《西游降魔》是合格之作,甚至超出预期。但《西游伏妖》跟不上脑洞的特效,加之吴亦凡等人令人直冒冷气的尴尬演技,让这部作品实在难以称作徐老怪的作品。
这种甚至可以归为Cult片的邪典气质,在西游改编电影中也不是第一次出现,早在90年前,但杜宇指导的默片《盘丝洞》就节选了原著小说中最为诡奇的一个故事:三打白骨精进行改编。其剧作和表达上的大胆,对妖魔场景的奇诡的呈现,让90年后的国产电影只能望尘莫及。
年2月2日,由但杜宇导演、殷明珠主演的《盘丝洞》横空出世
而另一个已经连续选择在春节档上映的西游改编作品系列,《西游记之大闹天宫》和《西游记之三打白骨精》在影片质量上则更为可怕,对原著也任何值得提及的改编行为,只能沦为一场愚蠢且无聊的二流网游宣传片。但票房还算不错,第三部《西游记之女儿国》也会在明年大年初一准时上映。
其余的像《大闹天竺》、《万万没想到之西游篇》等等无厘头的硬蹭西游记IP的乱编电影,票房不算大爆,口碑和质量也扑街的要命,甚至不在我们的讨论范围之内。
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细数近两年近十部西游记改编电影,真正能够做到口碑和票房双丰收的,还真的就只有这个潮流的领头者——《大圣归来》。《大圣归来》不是没有缺点,剧情的单薄和人物的扁平都是值得诟病的点,但《大圣归来》对于孙悟空这一形象的塑造的成功是空前的,在之前或许只有周星驰在20多年前在《大话西游》中的至尊宝达到过这样的高度。
无论剧情多单薄,但不可否认的是,前情的铺垫让影片中最后一场戏,孙悟空的英雄归来显得说服力十足,高超的动画水准也足够让银幕前的少女粉尖叫着喊“老公”,心甘情愿的当起了自来水。
而这,也正是郭子健在《悟空传》中所做的事情,彭于晏所扮演的孙悟空在影片一开始是一个十足的混混,一脸不屑的从耳朵中甩出金箍棒时,还不忘调侃说最近的耳屎是在太多。被贬入人间之后,孙悟空和阿紫滋生了人类的情感,一个情字也让彭于晏版的孙悟空有了《大话西游》中的至尊宝般的悲剧性,也让他最后的爆发反骨,彻彻底底的燃了起来。
孙悟空与阿紫热烈却又压抑的感情
《悟空传》在剧作上的漏洞是明显的,前一个半小时的剧情都有很大的问题,尤其是每一段转折都要用大段的煽情来铺垫,升格镜头的滥用和离别情绪的滥煽都是它的致命伤。影片找来了欧豪、郑爽这样的流量鲜肉,也找来了余文乐这样号召力极强的明星,再加上孙悟空彭于晏和阿紫倪妮,5个咖位相当的明星顾此失彼,不符合影片角色主次的加戏让有些桥段如同老太太的裹脚布,太过累赘。让真正的反派俞飞鸿都得不到足够的镜头,只能显得独裁且愚蠢。
但即便如此,《悟空传》还是为国产商业片做出了一个好的榜样。7月13日,在《悟空传》的上映当天的上午,原著作者今何在在豆瓣发布了《悟空传》的影评,在这篇文字中,今何在反复表达了“他不想将《悟空传》拍成文艺片,这样没人看”的意思。这确实是无奈的现实,即便是《大话西游》这样重映都能转到上亿票房的经典之作,在94年上映之初票房也是惨淡的厉害。
于是,郭子健在特效上下了大功夫,金箍棒上铺满了一层混凝土材质的灰色,爆裂之后露出其中的熊熊火焰,反派的杂兵颇有索尼独占主机游戏《战神》的风格,就连弑神的情节,和动作场面的摇滚感,也像极了那个杀神如杀鸡一般的奎托斯。虽说借鉴抑或抄袭难以界定,但用在这里,确实是恰如其分。也是第一次在国产电影中,看出了大片的感觉。
电影场景与游戏《战神》
《悟空传》是一部难以细究的电影,从电影艺术的角度来讲,他有着太多无法忽视的缺点,但对于西游改编电影,对于国产商业片,乃至中国电影工业,都有着极大的意义。
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